Inclusività e Rappresentazione: il potere di storie diverse e autentiche
Negli ultimi anni, il cinema ha risposto a una crescente richiesta di storie che rappresentino culture, etnie e identità diverse. Film e serie TV di successo come Black Panther, Encanto e Coda hanno dimostrato come narrazioni che abbracciano una pluralità di voci possano ottenere un enorme successo e lasciare un impatto profondo. I consumatori di oggi vogliono riconoscersi nei Brand che scelgono: cercano autenticità e rappresentazioni inclusive.
- Esempio di Marketing: Nike e Dove sono esempi eccellenti di Brand che adottano una narrazione inclusiva, attraverso campagne che celebrano la diversità di corpi, etnie e identità. Nike ha lanciato campagne ispirate a storie reali di atleti di tutte le provenienze e Dove ha rivoluzionato la percezione della bellezza con il suo progetto Real Beauty.
- Insight per i Brand: il cinema insegna che la rappresentazione autentica non è solo etica, ma è anche efficace dal punto di vista commerciale. I Brand che desiderano connettersi realmente con i loro clienti devono ascoltare e raccontare storie rappresentative, portando sullo schermo della pubblicità voci che risuonino autentiche e riconoscibili.
Tecnologia immersiva: Realtà Virtuale e Realtà Aumentata
La tecnologia è uno dei campi in cui cinema e marketing si stanno muovendo a braccetto. La realtà virtuale (VR) e la realtà aumentata (AR) stanno rivoluzionando il modo in cui gli spettatori vivono un film o una storia e, nello stesso modo, stanno aprendo nuove porte per il marketing emozionale. Grazie a VR e AR, i Brand possono portare i clienti all'interno di una storia, offrendo esperienze completamente immersive e trasformando il semplice storytelling in un’esperienza a 360 gradi.
- Esempio di Marketing: nel 2017, IKEA ha lanciato un’app di realtà aumentata che permette agli utenti di vedere come i mobili apparirebbero direttamente nelle loro case. Questo approccio non solo è funzionale ma crea un’esperienza unica e coinvolgente.
- Insight per i Brand: così come il cinema punta sull'immersività per avvicinare lo spettatore alla storia, i Brand possono usare AR e VR per portare i consumatori "dentro" il prodotto o il servizio, consentendo loro di "vivere" il Brand in maniera personale e unica.
Serialità e micro-narrative: costruire relazioni a lungo termine con il pubblico
Il cinema ha visto una grande evoluzione nelle serie TV e nelle micro-narrative, che coinvolgono il pubblico con storie brevi ma interconnesse. Lo stesso trend sta emergendo anche nel marketing, con i brand che costruiscono campagne a episodi o piccole storie che si sviluppano nel tempo, mantenendo l’attenzione e il coinvolgimento dei consumatori.
- Esempio di Marketing: Coca-Cola ha sperimentato con successo le campagne seriali sui social media, utilizzando personaggi ricorrenti e storie che si evolvono con il tempo. Un altro esempio è Red Bull, che utilizza contenuti continuativi come video estremi o documentari brevi per attrarre il pubblico e mantenere viva la propria immagine come Brand di avventure e adrenalina.
- Insight per i Brand: creare una serie di storie brevi che si evolvono permette ai consumatori di interagire costantemente con il Brand, sentendosi parte di una community e aspettando il “prossimo episodio”. Così come il pubblico attende con ansia l’uscita di nuovi episodi di una serie TV, i clienti possono essere coinvolti in un’esperienza che si estende nel tempo, aumentando il loro legame emotivo con il Brand.
Nostalgia e rievocazione: il cinema e il potere delle emozioni passate
La nostalgia è un’emozione potente nel cinema, usata spesso per richiamare sentimenti e ricordi che creano un legame profondo e immediato con lo spettatore. Anche i Brand possono utilizzare la nostalgia per connettersi con il proprio pubblico, specialmente con le generazioni che ricordano un’epoca particolare o i “classici” dell’infanzia.
- Esempio di Marketing: Pepsi e Coca-Cola hanno sfruttato la nostalgia con campagne che richiamano gli anni ’80 e ’90, facendo leva sui ricordi dei consumatori. Anche Nintendo ha rilasciato versioni “mini” delle console retrò, puntando sulle emozioni dei consumatori legate all’infanzia.
- Insight per i Brand: richiamare emozioni legate alla nostalgia può rendere un Brand più umano e familiare. Come il cinema evoca un passato “idealizzato” o felice, anche i Brand possono utilizzare elementi nostalgici nelle campagne per evocare ricordi piacevoli e creare un’esperienza che va oltre il prodotto stesso.
Vuoi scoprire come il tuo Brand può sfruttare lo storytelling emozionale per creare legami autentici con i clienti? Affidati a nostri Consulenti!
Il cinema e il marketing moderno condividono una missione comune: raccontare storie in grado di emozionare, coinvolgere e creare legami duraturi. I Brand di oggi, come i registi, possono utilizzare tecniche di storytelling potenti per trasformare le loro campagne pubblicitarie in veri e propri momenti cinematografici, che parlano al cuore del pubblico. Sfruttando inclusività, tecnologie immersive, serialità e nostalgia, i Brand possono creare un’esperienza capace di andare oltre la semplice promozione, per diventare una parte autentica della vita del loro pubblico. In un mondo in cui la connessione autentica è tutto, il cinema ci offre lezioni fondamentali su come costruire queste relazioni attraverso narrazioni potenti e significative.
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua.
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua.
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua.
